A exposição “Viktor & Rolf. Fashion Statements”, que estreia em 10 de outubro no High Museum of Art, em Atlanta, representa um marco na carreira do duo holandês, trazendo sua arte provocadora para o público norte-americano de maneira inédita. Adriana Verbicario, consultora de moda e especialista em tendências, comenta sobre a importância dessa mostra, que traz mais de 100 peças, incluindo miniaturas, bonecas inspiradas em porcelanas antigas e projeções animadas. A exposição não é apenas uma retrospecção da carreira de Viktor Horsting e Rolf Snoeren, mas também uma verdadeira imersão no processo criativo que define suas coleções vanguardistas.
A partir de 1993, quando lançaram sua maison, Viktor & Rolf se destacaram por suas criações inovadoras, que misturam alta-costura com arte performática. Adriana Verbicario observa que a combinação de técnica, humor e imaginação é o que torna o trabalho da dupla tão único. “Eles desafiam as normas da moda, explorando o conceito de roupas como formas de arte”, afirma. O que torna esta exposição ainda mais especial é o fato de que é a primeira vez que os Estados Unidos recebem uma apresentação individual do trabalho de Viktor & Rolf.
A exposição foi cuidadosamente organizada em nove capítulos, cada um representando uma faceta diferente da carreira dos estilistas. Adriana destaca que essa abordagem permite aos visitantes explorar não apenas as coleções, mas também o universo criativo que dá vida a essas roupas icônicas. “A divisão em capítulos como ‘Fashion Artists’ e ‘Zen Garden’ revela diferentes aspectos da personalidade artística de Viktor & Rolf, enquanto ‘Upcycling Couture’ chama a atenção para a sustentabilidade na alta-costura”, observa Verbicario.
Entre as peças mais icônicas da exposição, estão as famosas “dolls”, bonecas que são vestidas com miniaturas de designs que marcaram a carreira da dupla. Adriana comenta que essas bonecas são uma metáfora da própria moda: “Elas nos mostram a grandiosidade dos designs em uma escala reduzida, destacando a atenção aos detalhes e a abordagem de Viktor & Rolf para a moda como uma forma de arte”. Essas bonecas, inspiradas em porcelanas antigas, reforçam a visão de que as criações da dupla são atemporais e merecem ser apreciadas como obras de arte.
Além das peças de vestuário e das “dolls”, a exposição inclui projeções animadas desenvolvidas pelo estúdio Rodeo FX, responsável por efeitos em grandes produções como Stranger Things e Game of Thrones. Adriana Verbicario enfatiza que essa parceria com a Rodeo FX eleva a experiência da exposição, criando uma imersão completa no universo de Viktor & Rolf. “As projeções ajudam a contar a história por trás de cada coleção, oferecendo uma nova perspectiva sobre a evolução do trabalho da dupla”, explica Adriana Verbicario.
A exposição de Viktor & Rolf em Atlanta é mais do que uma celebração de suas coleções. Ela é uma homenagem ao impacto que a dupla teve na evolução da alta-costura e na relação entre moda e arte. Adriana Verbicario conclui que esta mostra representa um momento importante na história da moda, especialmente no cenário norte-americano. “É a oportunidade de explorar um legado que vai além da passarela, onde moda, arte e performance se entrelaçam de maneira única”, finaliza Adriana Verbicario.
